美術上教學計劃精選7篇

時間:2023-02-25 作者:Fallinlove 教學計劃

教學計劃是每一個教師對教學負責任的表現(xiàn),可以快速提高自己的個教師能力,其實我們將教學計劃寫好之后是可以讓自己的盲目性大大減低的,以下是范文社小編精心為您推薦的美術上教學計劃精選7篇,供大家參考。

美術上教學計劃精選7篇

美術上教學計劃篇1

一、學生現(xiàn)狀分析:

初三學生已經(jīng)對教材中的繪畫、雕刻、建筑藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握,在學習上有一定的認識,知道學習的重要性,在美術的審美鑒賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初三的學生學習的積極性很不夠,參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統(tǒng)不夠明確,知識結構層次不是很健全。

二、教學內容分析:

立足于面向全體學生,以素質教育為基本點出發(fā)培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習,設計內容貼近學生的生活經(jīng)驗,強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統(tǒng)的基礎上,充分體現(xiàn)社會的近步與發(fā)展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不同課業(yè)之間的區(qū)別,在傳授規(guī)定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發(fā)展和知識技能的習得兩方面的需求。

三、教材中重點、難點:

重點內容涉及到繪畫創(chuàng)作和設計的內容,繪畫包括版畫和抽象藝術的創(chuàng)作等繪畫創(chuàng)作知識。設計主要是以設計的分類和環(huán)境藝術設計以及平面設計和立體構成等方面的設計知識。

四、工作目標

1、通過各種欣賞、評述能初步了解外國美術發(fā)展的歷史面貌及其回環(huán)成就,初步認識了解外國美術的藝術性和藝術魅力,初步了解他們的社會歷史價值和審美價值。

2、通過欣賞討論與讀書相關的社會活動及其創(chuàng)造的美術作品,感受其文化內涵,使個人素質得到提升及長遠發(fā)展。

3、通過賞析生活中各種富有文化品位的用品和環(huán)境,體會認識生活格調。確立對高雅生活品位的向往和高雅的生活情調,學會自己美化生活和充實調節(jié)精神世界。

4、讓學生們了解相關的造型藝術知識,認識造型藝術的不同表現(xiàn)語言、不同表現(xiàn)形式。

5、通過欣賞中國,民間美術作品,認識中國民間美術獨特的美感和表現(xiàn)特點,感受民間美術作品和諧的藝術與實用價值,體會各民祖勞動人民在美的創(chuàng)造上的智慧。

五、主要工作及措施

1、根據(jù)對初三學生的情況分析再加上初三學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。

2、在課堂上認真上好每一節(jié)課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使學生學到一定的基礎知識,掌握美術的基本技能和技巧,同時也要學會判斷美和創(chuàng)造美,提高學生的審美能力。

3、學生了解了有關美術的基本情況后,緊緊把握住教材重點、難點,面向全體學生抓好教學管理,全面開展教學活動。

六、教學進度

1、秦始皇陵兵馬俑群

2、繼承和發(fā)揚中國美術的藝術傳統(tǒng)

3、環(huán)境雕塑

4、設計制作環(huán)境雕塑1

5、黑白裝飾畫的美感1

6、傳統(tǒng)藝術的色彩搭配1

7、建筑藝術的色彩搭配1

8、關注身邊的廣告設計

9、我們身邊的美術遺存1

10、探究書籍的奧秘1

11、藏書票與書簽

12、書籍裝幀藝術1

13、畢業(yè)紀念冊設計

美術上教學計劃篇2

為更好地完成教育教學任務,通過對本冊教材的深入研究和分析,特作教學計劃如下:

一、學生情況分析

八年級學生已經(jīng)基本掌握認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,能通過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn),有一定的色彩基礎,對美術也有著濃厚的興趣,但還缺乏想象力和創(chuàng)造精神。因此,教師要充分認識到教授本冊教材所面臨的困難性和重要性。

雖然三年級學生已經(jīng)有了多年的美術學習生活的經(jīng)驗,但老師并不能因此對他們的日常常規(guī)及學習有所疏忽,在美術課上出現(xiàn)的常規(guī)問題仍然有:

1.帶學具仍然是老師最為頭痛的一件事。

2.鉛筆屑、顏料等不能及時清理以致影響衛(wèi)生情況,對于這些常規(guī)性問題,作為教師,盡量多提醒他們,慢慢帶領他們走上正軌。

二、教材分析

本冊教材共有8課,通過美術教學以提高學生的審美素質為宗旨,培養(yǎng)學生的美術基本能力,促進學生的全面發(fā)展。課業(yè)類型主要分為造型表現(xiàn)課、設計應用課、欣賞評述課和綜合探索課四大類。

1.欣賞優(yōu)秀美術作品,能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。

2.通過啟發(fā)聯(lián)想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力,培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力。

3.學習簡單立體物的表現(xiàn)方法,學習色彩表現(xiàn)方法,進行和自己生活切近的設計與制作。

4.引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發(fā)學生美術表現(xiàn)和美術創(chuàng)造的欲望。

三、教學總體目標

從學生身邊環(huán)境熟悉的事物中發(fā)現(xiàn)美,培養(yǎng)學生熱愛生活的情感,通過觀察、記憶、想象表現(xiàn)生活中有特色的環(huán)境,體驗生活的情趣,提高繪畫表現(xiàn)技能,學會裝飾,美化生活,提高學生合作學習的能力和設計、想象、創(chuàng)造的能力。

要求:實際是基礎,想象是延伸,教師要用正確、健康的審美觀來引導和影響學生,培養(yǎng)文明、樸素的觀念,讓學生沿著一個健康、文明的審美軌道創(chuàng)新、開拓,從中體驗生活的樂趣。

教學內容主要涉及四大領域:造型表現(xiàn)領域,設計應用領域,欣賞評述領域,綜合探索領域。四類中仍以造型表現(xiàn)領域為主要教學內容。

四、教學重難點

通過美術教學,引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發(fā)學生美術表現(xiàn)和美術創(chuàng)造的欲望,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新與實踐能力,培養(yǎng)健康的體魄和健康的心理,健康的審美情趣和豐富多彩的生活方式,從小培養(yǎng)學生的自主學習能力和人文素養(yǎng),為適應終身學習與發(fā)展打下良好的基礎。通過啟發(fā)聯(lián)想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力,培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力,陶冶學生情操,發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力。

造型表現(xiàn)課:通過畫、剪、撕、貼等方式,讓學生嘗試用不同的工具和材料,通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所感所想的事物表現(xiàn)出來,體驗造型活動的樂趣。如

1.交通工具的分類:

①水:獨木舟、筏木板船帆船輪船

②人力車畜力車汽車懸浮列車、海上列車

③木鳥帶人風箏熱氣球飛機

2、對未來交通工具進行暢想,設計草圖。

①活動形式:每四人為一小組,小組合作完成

②設計要求:適用、美觀、節(jié)約能源、促進環(huán)保

美術上教學計劃篇3

兒童繪畫教材

一、 更新觀念-在兒童學畫中開發(fā)潛在智力

自從1981年美國斯佩里博士關于左右腦分工的理論獲得諾貝爾獎后,世界許多發(fā)達國家都在競相研究形象思維的教育,他們認為:只有繪畫的訓練才是促進左右腦分工均衡發(fā)展的最好途徑。當代心理學證明:兒童早期的繪畫練習,可以把智商提高30%,那么兒童學畫的意義就不僅僅是畫畫的問題,它開發(fā)智力的意義遠遠超過了畫畫本身的含義。

二十一世紀是智力潛能的世紀,是創(chuàng)造教育的世紀。然而,長期以來,應試教育統(tǒng)治著教學領域。老師怎樣教,學生怎么學;老師怎么畫,學生怎樣畫。跟老師一樣就給一百分,完全照搬成了惟一的教學模式。這里只有教師一個人的主動牲,而幾十名學生是被動的,這就是應試教育。舊的教學法認為學生的知識才能完全是老師教給的,故而重講解、重背述、重外因。以老師一個人的意志來塑造學生。這里忘記了辯證法的基本原則:內因是根本,外因是條件。內因是什么?是老師嗎?不是,是學生本身。而老師、教材都是外因。這種舍本求末的方法阻礙了學生智力開發(fā)。

兒童的智力是人類本性中自然具備的東西,而不是外界注入的。一個人如果不喚醒內心深處的自我主體意識,那么,他巨大的潛在聰明才智不能得到發(fā)揮。素質教育教學法是以學生為主體,以教師為主導,教師不強行規(guī)定學生的知識結構。從封閉走向開放,從“你應該畫什么”,轉變?yōu)椤拔覒摦嬍裁础?,變被動為主動,讓學生自己認識自己、自己解放自己、自己展示自己。讓受教育者把別人的教育變成他自己的教育,這才是素質教育。教學中我們采用誘導學生領悟的方法,先求解放思想,悟識本性,后教技法以求圓滿。不僅重視知識,更重視創(chuàng)造。從教給學生知識,到教給學生方法的轉變,使教學充滿了生機。

畫畫是人類的本能,只要開發(fā)均可大見成效。從根本意義上講,一個小畫家的誕生并非老師造就的,而是他本性中自然具備的,只是未覺悟而已,就像鮮花在胚胎的時候,就已經(jīng)具備了花的本性一樣,這是人類區(qū)別于其他動物的顯著標志。

兒童創(chuàng)意畫以創(chuàng)新為繼承,不注重外在形象的模擬,而重視直覺的啟示,注重內在心靈的體驗和神韻追求。西方人繪畫重“形似”,東方人繪畫重“神似”。如果說西方的繪畫是以科學的精神對待藝術,那么,中國人的繪畫則是以藝術的精神對待科學,最終兩者高度合一,思路不同而殊途同歸。下面分四個方面講述:

(一)走出兒童學畫的誤區(qū)

在當今兒童畫教學中,有種種誤區(qū),偏離了兒童身心發(fā)展的正常規(guī)律,他們以世俗的眼光看待藝術,以成人的眼光看待兒童,以“像”和“不像”作為繪畫的根本,完全背離了兒童美學的特點和規(guī)律。

①藝術的表面是形象,藝術的背后是情感。

藝術沒有對錯,怎么畫都可以,但不敢畫不可以,不敢想也不可以。

兒童學畫決不是解決一個“像”還是“不像”的問題,“像”“不像”是群眾

觀念,不是藝術觀點。

藝術是全方位多層次的:有追求以形寫神的,有追求以形寫意的,還有追求以形寫實的,哪個錯了呢?哪個也沒有錯。由于生理和心理都不成熟,決定了繪畫也是幼稚的、天真的、自由浪漫的,他們寫實性差,想象力強。其作品不合常理而通畫理,這恰恰更顯得純真可愛。兒童階段由于年齡的關系,感知和理解能力有限,他們還不能完全明白現(xiàn)實與理想的區(qū)別,在他們的意識中,多少還存在著人類初期的混沌狀態(tài)。他們看周圍的一切現(xiàn)象都是有生命的存在,在一種不完全的感覺中,他們憑著想象認識世界。作品自然以心靈的想象為主體,是這一時期兒童畫的主要特點。

②自由浪漫、夸張變形是兒童畫的主要特點。

兒童不同行為的繪畫只是一個層次和風格的問題,都要給以鼓勵。自由想象、大膽繪畫才是兒童的優(yōu)秀品質。如果一個孩子能畫出與別人不同的畫來,這是個性鮮明的表現(xiàn),是要鼓勵的。繪畫是性格和感情的表現(xiàn),有的粗獷,有的細膩,有的豪放,有的樸實,應強化其人性,不必要求一定和老師畫得一樣,和教材畫得一樣,真正好的兒童畫是發(fā)自本心的繪畫.,真正好的學生是超過老師的學生。正如著名畫家齊白石先生所說:“學我者生,似我者死”。跟我學是有希望的,學得跟我一樣反而沒出息了。因為你的自我喪失了,那種被動式的應試教育不能適應飛速發(fā)展充滿競爭的現(xiàn)代社會。所以,素質教育提倡個性,反對奴性。讓孩子們在快樂有趣兒的作畫中解放自我,展示自我,走向人生的成功。

③兒童學畫一定要走出成人式臨摹法的誤區(qū)。

因為兒童學畫是培養(yǎng)審美情趣而不是專業(yè)訓練。但許多家長片面地認為兒童學畫只是畫得像,把畫得“像’’作為終極目標和惟一目的。有些剛來學畫的家長,往往抱怨自己孩子畫得“不像”,說:“某某教師教畫貓,手把手地教,一節(jié)課下來都會畫了”。其實作為有靈性的人,作畫是機械的模仿,還是有創(chuàng)意的運用,這是一個思維僵化與靈活的分界線,衡量一幅畫的標準,重要的是通過繪畫讓孩子學會用畫筆表達自己的情感,在學畫中提高想象力、創(chuàng)造力和表達力才是兒童學畫的關鍵。兒童在學畫中也樹立了追求真善美的理想情操,培養(yǎng)了良好的心態(tài),鍛煉了手眼腦高度和諧統(tǒng)一的能力,這種自我心身全面素質的提高,極大地提高了孩子們的智商和情商。那么,不論您的孩子是否成為畫家,都是極有意義的一步。至于畫得“像”與“不像”,不同年齡有他不同的表達方式,不同心態(tài)有他不同的追求,不必執(zhí)著于畫面的表象,要走向藝術深層次的追求。

④怎樣認識兒童畫的美?

美是真理的光輝?!懊馈庇质且粋€觀念問題,不同的觀念就會產(chǎn)生不同的美學風范。成熟是一種美,幼稚也是一種美;完整是一種美,殘缺也是一種美;豐滿是一種美,單純也是一種美,生活中的真實是一種美,藝術的夸張更是一種美。兒童畫的“美”是由它的身心特點和審美情趣所決定的。所以,必須擴展我們的思維觀念,從封閉走向開放,從僵化走向靈活。

人類最寶貴的時代是童年時代,童心無瑕,童真可愛。他們作畫隨心所欲,

天機自然,不造作,不雕琢,落筆縱橫揮灑,吞吐自由,表現(xiàn)了兒童特有的質樸、純真。兒童美術教育有其自身的特點和規(guī)律,不同年齡的兒童有不同的心態(tài)和思維方式。所以,在教學方法和學習內容中必然有著內在的特定性和對應性。但是,在當今兒童美術教育中,存在種種不恰當?shù)膬A向,致使兒童學畫走進了種種誤區(qū),他們不論孩子大小,一律按教師自己的偏愛去教孩子。會畫素描的,一律教素描;會國畫的,一律教國畫;會水粉畫的,一律教水粉畫。這樣就忽視了兒童學畫的根本規(guī)律。還有一些教師,以成人式的方法對待兒童,用注入式的臨摹教學,無疑造成了兒童繪畫的心理障礙,摧殘了美好的童心,使一個個孩子從愛畫走向不愛畫,致使兒童畫教學進入了一個個的誤區(qū)。

(二)素質教育中的兒童畫教學

以素質教育為前提的當代兒童畫教學,還是一個探索性的課題。如何讓學生把別人的教育變成他自己的教育;如何以學生為主體,開發(fā)內在潛能;如何讓學生跳出單一思維方式,而進入一題多解的創(chuàng)造性思維,才是素質教育的根本任務。兒童美術教育也決不僅僅是美術+教育的問題,它是一種多學科領域的融通,包括心理學、生理學、智力學、創(chuàng)造學的貫通,所以,素質教育對我們提出了更高的要求。

傳統(tǒng)的教育觀認為:生活是創(chuàng)作的源泉,知識就是力量。從而重視觀察的作用,實踐的作用,知識的作用。這種觀念培養(yǎng)學生忠實于生活,忠實于觀察,忠實于眼中的世界。其實,如果不把知識轉化為實踐力和創(chuàng)造力,等于酒囊飯袋。這種理念所培養(yǎng)的學生很難有獨立的思維能力和創(chuàng)新能力,不能適應飛速發(fā)展競爭夏雜的21世紀。

長期以來,應試教育統(tǒng)治著兒童畫教學領域,他們重視老師的作用,教材的作用,知識的作用,生活的作用,觀察的作用,外部世界的作用,也就是外因的作用。而素質教育是以學生為主體的教育。不僅重視知識,而且更重視創(chuàng)造;不僅重視觀察,而且更重視想象;不僅重視教師的作用,而且更重視學生本體的作用,這種從重視外因到重視內因的轉變,就抓住了矛盾的根本。應試教育是“教”派,他們認為:學生的才能是老師教出來的。若想開發(fā)智力,遙遙十萬八千里。素質教育是“悟”派。這一派認為人的聰明智慧是人本性中自然具備的,就像鮮花在胚胎的時候,就已經(jīng)具備了花的本性。一旦心靈覺醒,迅速開發(fā)沉睡的潛能,種種方法無需外求,因為它本性中自然具備。老師的作用就是喚醒他們沉睡的潛能,引導他們找到自我,開發(fā)自我,展示自我。

素質教育對教師提出了更高的要求,它要求教師不僅會畫任何物體,還要學會用自己的情感表達物象的感受,傳播藝術的規(guī)律。師者“傳道、授業(yè)、解惑”,一個好的教師首先是傳“道”,“道”是什么?道是有與無的統(tǒng)一,陰與陽的統(tǒng)一,疏與密的統(tǒng)一,剛與柔的統(tǒng)一,大與小的統(tǒng)一,直與彎的統(tǒng)一,虛與實的統(tǒng)一,形式與內容的統(tǒng)一,眼中世界與心中世界的統(tǒng)一?!暗馈本褪菍α⒔y(tǒng)一的根本原理、法則和規(guī)律。所以,我們要教給孩子們規(guī)律性的東西,讓他們自由地運用這個規(guī)律。這時的兒童畫就活了起來。

新的教育理念正在興起,教學中以學生為中心,樹立學生的獨立意識、創(chuàng)新意識、主體意識,在教與學的互動中開發(fā)學生的潛能。開放式的教學法充分給孩子們自由,還孩子們本色。讓孩子們自由自在地表達自己獨特的心靈感受。這樣一節(jié)課下來,幾十名同學就可以同一題目,畫出不同畫法、不同造型、不同色彩、天真可愛的兒童畫作品。

開放式教學法是自由式的畫法,但不是放任自流。無法之法固然好,不教之教固然高,但美味不可多用。完全的放任自流,可能會造成許多孩子不會畫,因為缺少老師的啟發(fā)引導和演示。素質教育是面向絕大多數(shù)孩子的教育,如何讓95%以上的孩子都能獨立畫好,才是審美教育的使命。

(三)走進兒童心靈的世界

兒童畫是兒童心靈的寫照,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙的世界。兒童美妙的心靈創(chuàng)造了兒童美妙的情感世界。孩子們學畫要學會用心去畫,只有手沒有心的作品是沒有靈魂的作品。

①眼中的世界和心中的世界

心靈是想象的世界,心靈又是創(chuàng)造的世界,觀察與想象是兒童學畫中最重要的因素。因為藝術不僅要反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界,兩者合而為一,才會產(chǎn)生藝術的魅力。藝術不是生活的翻版,而是把生活中的真實用心靈轉變成藝術的真實。兒童畫的特點是既“像”又“不像”,“像”是因為它來源于生活的“母體”,“不像”是因為它基因于心靈“父愛”。它是生活與心靈相結合的新生兒,這樣的兒童畫才是發(fā)自兒童本心的繪畫。我們所看到的紅日、白云、藍天、碧水只是大干世界的表面現(xiàn)象,在這個表面現(xiàn)象的背后是否還有一個本質的東西。我們眼前的世界,物理學家稱之為物理的世界,生物學家稱之為生態(tài)世界,哲學家稱之為本體世界,藝術家稱之為眼中的世界,心理學家稱之為心中的世界。那么,在這個眼中世界的背后是否還有一個本體世界。這里我引用中國一個古老的故事:據(jù)說從前有三個人,看到廟中旗桿上迎風搖動的幡旗。第一個人說:“這旗幡飄動得多美啊!’’而另一個人說:“這不是幡動,而是風動”,兩個人都以為自己看到了事物的根本,所以“風動”“幡動”“幡動”“風動”爭論不止。這時第三個人說話了:“不是風動,也不是幡動,而是心動?!币幌伦影亚皟蓚€人鎮(zhèn)住了。前兩個人看到的只是外境或者叫外因,是皮毛,而第二個人一語驚人,看到的是內境和內因,是根本。外境是內境的寫照,這就是眼中的世界與心中的世界所感悟的不同層次和境界。這里有一個問題,是你被環(huán)境牽著走呢?還是你牽著環(huán)境走?是做畫的主人呢?還是做畫的奴隸?許多高境界的畫家,超越了事物的表象,不畫眼中世界,而畫心中的世界。用自己內心的理解畫他對藝術的感受。這時內部世界與外部世界融而為一,就產(chǎn)生了藝術高層次的理解。從現(xiàn)實世界走向心靈世界是一種脫胎換骨的認識,山還是那個山,水還是那個水,跳出了生活中的真實,就頓悟了藝術的真實。

如果說世界是藝術之父,那么心靈則是藝術之母,藝術不僅要反映眼中的世界,更要反映心中的世界。讓孩子們用充滿智慧的心靈,再造一個美好的世界,

用美的原則再造一個新的生存時空,這才是審美教育的神圣使命。然而,長期以來,狹隘的視野和舊的觀念,束縛了人們的思想。誰畫的不和老師一樣,那就是“不像”、“不真實”。豈不知藝術是一個雙面鏡,它不僅反映眼中的世界,更重要的是反映心中的世界。這里主要是觀察的不同決定了作品的不同。兒童畫創(chuàng)作要把眼中的世界,變成心中的世界,那么這個構思可以創(chuàng)造,造型可以創(chuàng)造,色彩也可以創(chuàng)造,這時我們就可以理解兒童畫無拘無束、幼稚天真、自由浪漫、奇思妙想的可愛和可貴之處,這才是兒童畫中最美妙的境界。

自從唐代畫家張早提出了“外師造化,中得心源”,歷代畫家都遵循著這一理論。然而,師造化者多,得心源者少。對此觀點的理解有兩種不同的人。第一種人在表現(xiàn)生活中求感悟,他們以客觀生活為主體,他們注重眼中的世界,注重觀察,注重生活中的真實,主張以長期的磨煉,最后悟達心源。第二種是在感悟中表現(xiàn)生活。先求悟識本性,主張心領神會,在感悟生活中以主觀自我意志為主體,注重心中的世界和藝術的真實。

②用手畫和用“心”畫

兒童學畫不僅要用眼看,用手畫,更要學會用心去畫。孩子們一旦學會運用心靈作畫的方法,法由心生,境由心造,就會心領神會,舉一反三,一題多解地創(chuàng)造出神奇美妙的世界。只會用手不會用心的方法是機械的照搬,只用手畫,是在表象上下功夫,只能得其皮毛。只有用心去畫,筆隨心走才是在本質上作文章。只有直指人心,重視心靈的運用、創(chuàng)造性思維的開發(fā),才能開發(fā)潛在智力。用心的方法就是思維的方法和聯(lián)想的方法。這里有直覺思維、頓悟思維、理性思維、曲線思維、跳躍思維、逆向思維、靈感思維、橫向思維、縱向思維,同類聯(lián)想、不同類聯(lián)想、變形聯(lián)想、擬人聯(lián)想、仿生聯(lián)想、生活聯(lián)想,科學幻想和奇思妙想。兒童階段想象力強而寫實性差。如果揚長避短,開發(fā)他們的想象才能,就會別有一番天地。人為萬物之靈,就在于它天生具有想象的能力,創(chuàng)造的能力,只要不限制他們的才能,有方法有目的地引導開發(fā),就可大見成效。只有從兒童自身特點出發(fā),教給他們想象的方法,創(chuàng)作的方法和表達的方法,然后,給孩子們自由,還孩子們本色,順其自然地引領他們從眼中的世界走向心中的世界,才會開發(fā)潛在智力。

藝術貴在于心,以心觀物,萬物皆有靈氣,物之態(tài),筆之跡,乃人之心也。兒童學畫以心靈智慧之法,寫萬事萬物之相,又以萬事萬物之相,表現(xiàn)自己的心境,物與心合,這種矛盾中對立統(tǒng)一的思辯精神,定會閃爍出萬物本體的靈光。 藝術的表面是形象,藝術的本質是情感。兒童學畫貴在于心,有心就能與人共鳴,有情才能感人至深。一旦學會用心去畫,就可以超越時空,打破一切條條框框,從現(xiàn)實走向理想。這時我們將看到那顆自由自在充滿智慧的童心是多么可貴,這時的兒童畫作品隨心所欲,天機自然,而牽著人們的心靈。

心靈是一個美妙的世界,心靈又是一個智慧的世界,走進兒童心靈的世界,就是走進一個神奇美妙、天真浪漫、自由自在、隨心所欲的世界。

兒童畫是一塊神奇的土地,這里寄托了孩子們的愛,一張白紙就是一個美麗

美術上教學計劃篇4

學生知識能力學習習慣分析:

四年級學生已經(jīng)初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不同媒材的效果,能通過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn),有一定的色彩基礎,對美術也有著濃厚的興趣,但還缺乏想象力和創(chuàng)造精神。

教學目的任務:

1、 通過啟發(fā)聯(lián)想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力,培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力。

2、 學習簡單立體物的表現(xiàn)方法,學習色彩表現(xiàn)方法,進行和自己生活切近的設計與制作。

3、 引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發(fā)學生美術表現(xiàn)和美術創(chuàng)造的欲望。

教學重點難點:

教學重點:引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發(fā)學生美術表現(xiàn)和美術創(chuàng)造的欲望。

教學難點:學生邏輯思維能力的培養(yǎng)、空間想象能力的培養(yǎng)。

個人教研專題:

小組合作學習中學生學習習慣意識的培養(yǎng)。

完成任務的措施:

1、 認真鉆研教材,進一步領會課標精神,制定切實可行的的教學計劃。

2、 好課前的各項準備活動。

3、 拓展教學思路,做到以人為本,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。

課時安排:

第一周:參觀和旅游

第二周:游樂場中外民居

第三周:粉印版畫生活用品

第四周:老房子

第五周:點、線、面

第六周:會變的花會變的樹

第七周:水墨游戲

第八周:剪紙(一、二)

第九周:十二生肖

第十周:紙卷造型

第十一周:近大遠小

第十二周:退遠的色彩和變化的筆觸

第十三周:新老街道

第十四周:小設施我設計的小設施

第十五周:我制作的小設施(一、二)

第十六周:摸物背形

第十七周:實物的聯(lián)想(一、二、三)

第十八周:染紙

第十九周:書簽民間年畫

第二十周:復習考試文章

美術上教學計劃篇5

一、學生分析

大部分的學生喜歡美術,但對美術的感受及美的理解尚且不是很系統(tǒng)。從生活中發(fā)現(xiàn)美,在生活中運用美的還需進一步引導。學生造型、設色等方面綜合能力較低,但這已不成為教學重要的點,而更重要的引導學生如何學習。因此在新的課改理念的指導下,學生能夠學會從生活中發(fā)現(xiàn)美表現(xiàn)美運用美的能力,學生能夠運用各種材料積極參加活動都還需進一步地引導。培養(yǎng)學生的學習興趣,克服畏難情緒,達到基本掌握其技法,提高審美能力及綜合素質的目的。

二、教材分析

本教材以促進學生人格全面發(fā)展為出發(fā)點,以學生必備的美術知識與技能為基礎,注意貼近學生的學校生活和社會生活,力圖做到富有情趣和啟發(fā)性。

三、教學重難點

培養(yǎng)學生動手操作的內容,鍛煉學生的操作能力和設計、想象能力。促進人格全面發(fā)展,自覺的培養(yǎng)創(chuàng)新精神和美術實踐能力。

四、教學目標與要求

1、欣賞優(yōu)秀美術作品,能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。

2、通過啟發(fā)聯(lián)想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力,培養(yǎng)良好的觀察習慣和觀察能力。

3、學習簡單立體物的表現(xiàn)方法,學習色彩表現(xiàn)方法,進行和自己生活切近的設計與制作。

4、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感,激發(fā)學生美術表現(xiàn)和美術創(chuàng)造的欲望。

五、教學措施

1、學生掌握一定的美術基礎知識和基本技能、技法。

2、在過程和方法上學生一個體或集體參與各種美術活動,體驗樂趣,嘗試各種工具、材料和制作過程,發(fā)展學生時間能力。

3、了解優(yōu)秀的近現(xiàn)代繪畫藝術作品,陶冶學生的藝術情操培養(yǎng)學生的愛國主義情感。學生能夠獲得持久興趣,完善人格。

4、讓學生多欣賞,可以欣賞自己和同學的作品,也可以欣賞名家大師的作品及一些圖片、實物。

5、讓學生多觀察,可以帶學生到校園內外觀察各種植物和景色,使學生多積累一些感性形象。

6、結合語文、音樂等學科內容進行美術創(chuàng)作。還可以讓學生欣賞一些錄象等動畫,增強感性認識。

7、讓學生多動手,嘗試用不同的工具,用身邊容易找到的各種媒材,通過看看、想想、畫畫、做做等方法進行造型游戲,體驗設計制作活動的樂趣。

六、教學進度(表格式)

周次教學內容備注

1.欣賞:清明上河圖我們的社區(qū)

2.恐龍世界

3.畫中的線條

4.會動的線條

5.卵石動物造型

6.威武的盾牌

7.會變的'盒子

8.彩墨游戲(二)

9.大嘴怪

10.中國龍

11.期中考試、五一放假

12.吉祥圖案

13.橙色的畫

14..綠色和紫色的畫

15.吃蟲草

16.有趣的造型

17.一張奇特的臉

18.電腦美術

19.變垃圾為寶

20.期末考試

美術上教學計劃篇6

美術課程教學是對學生進行美術教育的主渠道,根據(jù)美術新課程標準,為了讓全體學生生動、活潑、主動地發(fā)展,提高學生的審美能力,使學生成為有健全人格、有創(chuàng)新精神的合格人才,特制定本期教學計劃如下:

一、學生情況分析:

學生學習任務比以前更重一些,時間不多。但是本年級學生對美術這門課有著相當濃厚的興趣,愿意學。還有部分同學特別愛好,在這方面也有特長。針對這些優(yōu)勢和不足,只要揚長避短,適時點撥,點滴滲透,學生在美術方面的知識和技能都可以有一定的增長和提高。

二、教學目標:

1、注意培養(yǎng)和發(fā)展學生的好奇心和想象力,在教學環(huán)節(jié)和活動方式的布局上注意開放性和立體性。

2、通過啟發(fā)聯(lián)想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力。

3、在美術活動中大膽的采用各種造型方式,并借助語言表達自己的想法。

三、教學重點:

培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和動手實踐能力。

四、教學難點:

學生邏輯思維能力的培養(yǎng)、空間想象能力的培養(yǎng)

五、教學措施:

結合美術學科特點和學生實際情況,在本期的教學活動中,以多種方式進行教學,室內和室外教學相結合,知識講解與實際操作技能相結合,想像與寫實相結合,教師引導和學生自主學習相結合。

美術上教學計劃篇7

指導思想:

以課程改革、學科素質教育理論為指導,明確學校藝術教育對于發(fā)展學生的全面素質和個性,培養(yǎng)開朗活潑、積極向上的情緒、情感起著極其重要的作用。增強實施課程改革的使命感和責任感。以“整合教育資源,實現(xiàn)教育最優(yōu)化”特色教學為目標,振奮精神,開拓進取,開創(chuàng)美術教學的新局面。

工作目標:

1、繼續(xù)深化課程改革,不斷用新課改理念充實頭腦。

2、整合教育資源,加強“活動化”課堂教學研究。

3、通過開展豐富多彩的美術活動,提高學生的綜合素養(yǎng)和能力。

4、加強業(yè)務學習,提高美術教師素質,保證教學質量。

主要措施:

發(fā)校本課程

1、根據(jù)教師自身的特點,結合學生的愛好和特長,開展多種形式的美術校本課程,讓學生在美術學習中發(fā)展思維,增長見識。

2、因地制宜,利用本地資源,充分發(fā)揮校本課程的作用,以活動促發(fā)展,逐步形成本校的教學特色。

3、利用校園宣傳欄定期展示優(yōu)秀學生作品,豐富學生的文化生活,促進校園文化交流。

三、其他方面

配合學校做好各種宣傳工作,讓學生逐漸形成良好的學習習慣和行為習慣。積極參加上級部門組織的美術活動,開闊學生的視野,提高審美情趣。

具體工作安排

九月份:

1、根據(jù)任教年級制定教學進度計劃和自訓計劃。

2、結合教師節(jié),組織學生動手設計制作賀卡,獻給自己的老師。

十月份:

結合學校大活動“祖國在騰飛”開展一次手抄報設計評比活動。

十一月份:

以“我愛我家”為主題,組織全校學生畫畫自己的校園。

十二月份:結合學校主題活動組織學生收集廢舊物,設計制作手工藝品,培養(yǎng)學生勤儉節(jié)約的良好品質。